द बेल जार का भूत
"मैंने गहरी साँस ली और अपने दिल के पुराने घमंड को सुना: मैं हूँ, मैं हूँ, मैं हूँ।"
20वीं सदी के सबसे गतिशील और प्रशंसित कवियों में से एक, उनकी 'इकबालिया' कविता ने साहित्यिक परिदृश्य को नया रूप दिया और आंतरिक संघर्ष और महिला पहचान को आवाज़ दी।
लंदन के एक फ्लैट की ठंडी, धूसर सुबहों में, एक महिला जिसकी बुद्धि सफ़ेद-गर्म तारे की तरह जलती थी, अपने टाइपराइटर के सामने खड़ी थी। सिल्विया प्लाथ ने केवल कविताएँ नहीं लिखीं; उन्होंने आत्मा की रस्में अदा कीं। उनके शब्द सर्जिकल स्केलपेल की तरह तेज थे, जो 1950 के दशक की स्त्रीत्व की शिष्ट परत को काटकर पागलपन, प्रेम और अलगाव की कच्ची, स्पंदित मशीनरी को उजागर करने के लिए डिज़ाइन किए गए थे। वह आंतरिक तूफान की कवयित्री थीं, "द बेल जार" के दमघोंटू कांच के नीचे फंसी एक महिला, जहाँ हवा बासी थी और हर साँस उसकी अपनी सीमाओं और दुनिया की उम्मीदों की याद दिलाती थी।
सिल्विया कष्टदायक विकल्प की स्थिति में रहती थी। अपने अर्ध-आत्मकथात्मक उपन्यास में, उन्होंने अपने जीवन की कल्पना एक फैलते हुए अंजीर के पेड़ के रूप में की, जहाँ हर शाखा एक अलग भविष्य का प्रतिनिधित्व करती थी: एक खुशहाल घर और बच्चे, एक शानदार शैक्षणिक करियर, एक विश्व प्रसिद्ध कवयित्री, एक साहसी यात्री। वह पेड़ के दो हिस्सों के बीच बैठी थी, भूख से मर रही थी क्योंकि वह तय नहीं कर पा रही थी कि वह कौन सा अंजीर चुनेगी। वह उन सभी को चाहती थी, लेकिन एक को चुनने का मतलब था बाकी सबको खोना। क्षमता का यह पक्षाघात उसकी निरंतर साथी थी, एक भयावह अनुस्मारक कि एक दिशा में जीया गया जीवन हमेशा दूसरे दर्जनों में खोया हुआ जीवन होता है।
उनकी कविता, विशेष रूप से *एरियल* में झुलसाने वाली रचनाएँ, अंधेरे के साथ एक नृत्य थीं। उन्होंने "लेडी लाजर" के बारे में लिखा, जो भयावह आवृत्ति के साथ मरती और फिर से जीवित हो जाती थी, और "डैडी" के बारे में जो उसके अतीत के काले जूते में रहता था। उन्होंने अपने घरेलू जीवन - मधुमक्खियों, रसोई, बच्चों - को एक गॉथिक मंच में बदल दिया जहाँ स्वयं के लिए संघर्ष उच्च-परिभाषा रूपकों में खेला गया। वह "इकबालिया" कविता की उस्ताद थीं, हालाँकि यह शब्द अक्सर उनके द्वारा उजागर की गई गहन सच्चाइयों के लिए बहुत छोटा लगता था। उन्होंने दुनिया को दिखाया कि एक महिला का क्रोध और निराशा किसी भी युद्ध या ओडिसी की तरह महाकाव्य थी।
1963 की सर्दी लंदन के इतिहास की सबसे ठंडी सर्दियों में से एक थी। सिल्विया, टेड ह्यूज से अलग और दो छोटे बच्चों की देखभाल करते हुए, ठंड को अपनी हड्डियों में समाता हुआ महसूस कर रही थी। शब्द अभी भी वहाँ थे - शानदार, झुलसाने वाले और अंतिम - लेकिन बेल जार का कांच आखिरकार तल को छू चुका था। उनका पछतावा शायद यह अहसास था कि अपनी सभी भाषाई महारत के बावजूद, वह उस अंधेरे से बाहर निकलने का रास्ता नहीं लिख सकती थी जिसने आखिरकार उसे जकड़ लिया था। उन्होंने कविताओं की एक विरासत छोड़ी जो इतने तीव्र जीवन से कंपन करती हैं कि उन्हें पढ़ना लगभग दुखदायी है। वह स्पष्ट रूप से व्यक्त पीड़ा की संरक्षक संत बनी हुई हैं, एक ऐसी महिला जिसने साबित कर दिया कि छाया की गहराई में भी, दिल अभी भी डींग मारता है: "मैं हूँ, मैं हूँ, मैं हूँ।""
सिल्विया प्लाथ (1932–1963) एक अमेरिकी कवयित्री, उपन्यासकार और लघु-कथा लेखिका थीं। उन्हें इकबालिया कविता की शैली को आगे बढ़ाने का श्रेय दिया जाता है।
बोस्टन, मैसाचुसेट्स में जन्म।
छात्रवृत्ति पर प्रवेश लिया, अवसाद से जूझते हुए शैक्षणिक रूप से उत्कृष्ट प्रदर्शन किया।
कैम्ब्रिज में कवि टेड ह्यूज से मुलाकात और विवाह हुआ।
अपने अंतिम महीनों में *एरियल* की विनाशकारी कविताएँ लिखीं।
लंदन में मृत्यु, झुलसाने वाली ईमानदारी की विरासत छोड़ी।
द बेल जार: मानसिक बीमारी और पहचान के बारे में उनका अर्ध-आत्मकथात्मक उपन्यास।
एरियल: मरणोपरांत प्रकाशित कविता संग्रह जिसने एक साहित्यिक दिग्गज के रूप में उनकी स्थिति को मजबूत किया।
द कोलोसस: उनका पहला कविता संग्रह, जिसमें पितृत्व और पौराणिक कथाओं के विषयों की खोज की गई है।
कविता के लिए पुलित्जर पुरस्कार (1982): *द कलेक्टेड पोयम्स* के लिए मरणोपरांत दिया गया।
मरणोपरांत प्रशंसा: 20वीं सदी की सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक हस्तियों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त।
उन्होंने कविता की सीमाओं को फिर से परिभाषित किया, मानव अनुभव के सबसे अंतरंग और दर्दनाक पहलुओं को कला के प्रकाश में लाया।
11 फरवरी, 1963 को लंदन में आत्महत्या से मृत्यु हो गई। वह 30 वर्ष की थीं।
समय के पार फुसफुसाते हुए