彼の執拗な好奇心と芸術と科学の両方に対する熟達は、彼をルネサンスマンの原型として確立し、何世紀にもわたって人間の知識に影響を与えました。
ルネサンス期のフィレンツェのろうそくの灯りに照らされたスタジオで、流れるようなひげと自然のベールそのものを突き刺すような目をした男が杉のパネルの前に座っていました。レオナルド・ダ・ヴィンチはただ絵を描いただけではありません。彼は世界を解剖しました。彼にとって、女性の髪のカールは、川の渦巻きと同じ法則に支配されていました。*モナ・リザ*の微笑みは単なる筆致ではなく、解剖学、光学、そして人間の感情の儚い性質の研究でした。しかし、彼のすべての天才にもかかわらず、レオナルドは麻痺させるような影に取り憑かれていました。それは、作品が「終わった」と言うことができないことでした。彼はすべての影に無限の複雑さを、すべての翼の羽ばたきに隠されたメカニズムを見ました。そして彼は、彼の顔料が決して現実の神聖な数学を真に捉えることができないことを知っていました。
レオナルドは千の始まりとほんの一握りの終わりの男でした。彼は唇の正確な湾曲や光が煙を通して拡散する方法（*スフマート*）に何年も執着し、しばしば常連客を苛立たせ、傑作を放棄しました。*東方三博士の礼拝*はスケッチのままでした。フランチェスコ・スフォルツァのための巨大な青銅の馬は決して鋳造されませんでした。飛行機械から装甲戦車まで、何十もの発明は、彼の手帳の必死の、後ろ向きに書かれた落書きの中にのみ生きていました。世界にとって、彼は知性の巨人でしたが、彼自身にとっては、しばしば失敗者でした—彼の才能が要求する仕事量を生み出さないことによって「神と人類を怒らせた」男でした。
彼の好奇心は彼の最大の贈り物であり、彼の最も残酷な主人でした。彼はキツツキの舌の解剖学や水が障害物の周りでどのように波立つかを研究するために、礼拝堂の壁を描くのをやめました。彼はすべてを知りたがり、宇宙の「目に見えない」歯車を見たいと思っていました。フランスでの晩年、フランソワ1世の庇護の下、彼は集中力の欠如を嘆いたと伝えられています。彼は知識のすべての蝶を追いかけることによって、彼の可能性の庭を大部分未収穫のままにしていたと感じました。
伝説によると、レオナルドは王の腕の中で、彼が終えることができなかった作品にまだ取り憑かれて死にました。しかし、彼の後悔は深い真実を明らかにしています。彼のような天才は決して「完成」に満足することはできませんでした。もし彼がすべての絵を完成させていたら、彼は人間の心臓のメカニズムや鳥の飛行を決して探求しなかったかもしれません。彼の後悔は彼の無限の地平線の代償でした。今日、彼の「放棄された」作品は、千人の劣った芸術家の完成品よりも生きています。なぜなら、その不完全さにおいて、それらは私たちが彼が始めた夢を続けるように私たちを招くからです。彼は私たちにただ芸術を残しただけではありません。彼は私たちに人間の魂の未完成の地図を残しました。
レオナルド・ダ・ヴィンチ（1452–1519）は、画家、製図工、エンジニア、科学者、理論家、彫刻家、建築家として活躍した盛期ルネサンスのイタリアの博学者でした。
トスカーナ州ヴィンチで誕生。
フィレンツェのアンドレア・デル・ヴェロッキオの下で訓練を開始。
ルドヴィーコ・スフォルツァにエンジニアおよび芸術家として仕えるためにミラノへ移動。
彼の最も有名な肖像画の制作を開始。
フランスのクルーで、未完の作品を嘆きながら死去。
モナ・リザ: 人類史上最も有名な肖像画。
最後の晩餐: 遠近法と物語の強烈さの傑作。
手稿: 解剖学、飛行、工学をカバーする13,000ページ以上のメモとスケッチ。
死後の不滅化: 歴史上最大の博学者として普遍的に認められています。
ユネスコ遺産: 彼の作品は世界で最も保護されている文化財の一部としてリストされています。
彼は人間の可能性の究極の象徴であり続け、歴史上の誰よりも効果的に芸術と科学の間のギャップを埋めています。
1519年5月2日、フランスのアンボワーズで死去。享年67歳。